Photografi er en kunst og praksis at skabe langvarige skildringer. Ansel Adams fortalte fotografi: "Fotografi er en streng og flammende poesi af det virkelige." Og når du har lyst til at redigere disse billeder, så skal du vide det Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder, Dette er den vigtigste del at vide.
Med henblik på at generere indkomst er fotografering blevet brugt i vid udstrækning til forretningsformål bortset fra personlig brug i den moderne verden. Virksomheden skal fokusere mere på deres produktfotografering og -redigering for at forbedre visningen og tiltrække kunder.
Denne blog vil dække –
- Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder?
- Sådan redigerer du et billede for at få et fremragende billede
- Softwares professionelle foretrækker at redigere fotos
- vigtigheden af billedredigering
- Hvorfor har brug for fotografering i virksomheden
- Forskellige stilarter af fotografering
- Sådan tager du et godt skud
Lad os dykke ned i dybet for at kende den uddybede information om ovenstående punkter uden at bruge tid.
Hvordan lang tid tager det fotografer at redigere billeder?
Tid er kostbar, og det er en af faktorerne i fotografernes investering. Derfor bør de beregne tidspunktet for redigering af et billede, da de vil fastsætte prisen. Desuden bør en virksomhed, der kræver billedredigering til deres produktvisualisering, kende den timing, de skal bruge bag denne opgave.
Fotoredigering er en kompliceret proces, der ikke kun kræver solid viden, men også tid til at udføre. Nu er spørgsmålet, hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder?
Fotografer eller professionelle redaktører bruger timingen, der kan variere baseret på kundens krav og deres ekspertise. Billedredigeringstidspunkt afhænger af visse faktorer nævnt som nedenfor:
Formålet og kategorien:
Forskellige platforme stiller forskellige krav til billedtype, kvalitet osv. Derfor vil kategorien være forskellig afhængig af målet, hvor og hvorfor billedet skal bruges. Derfor vil redigeringsniveauet variere med tiden.
Status for det primære skud:
Hvis det første billede er godt nok, vil det tage kortere tid at lave et fantastisk. Men hvis det oprindelige billede er defekt, vil det bruge meget tid afhængigt af tilstanden.
Kompleksitetsniveau:
Som nævnt før, hvis billedet har brug for en grundlæggende niveauændring, vil det tage mindre tid end billedet, der har brug for en fritlægningskurve eller andre kritiske redigeringstjenester. Jo mere udfordrende kravet er, jo mere tid vil det tage.
Antal billeder:
Færre billeder vil kræve mindre tid, hvorimod en masse billeder vil kræve mere tid.
Retoucheringsoplevelse:
Timing af billedredigering afhænger også af redaktørens erfaring med at håndtere forskellige redigeringsniveauer. En starter vil tage meget mere tid end en professionel.
Afhængigt af ovennævnte fakta og redigeringssoftware tager en fotograf eller professionelle redaktører 1 minut til et par timer at redigere pr. billede, kvaliteten taget i betragtning. Lad os se nærmere på detaljer med forskellige redigeringsmuligheder:
Tekniske justeringer:
Tekniske justeringer omfatter udtrækning af uønskede objekter eller baggrund, beskæring af hovedmotivet med ramme osv. under hensyntagen til billedets struktur. Det tager 2 til 3 minutter at udføre pr. billede, afhængigt af fotografiets genre og andre krav.
Farve- og eksponeringsjusteringer:
Det tager kun 5 til 10 minutter pr. billede, hvis fotografen udfører den grundlæggende niveauredigering, inklusive farveeksponeringsjusteringen. Afhængigt af erfaring og færdigheder kan en fotograf bruge flere justeringer på få minutter.
Skarphedsjusteringer:
Denne proces omfatter slibning af enhver genstand med den nødvendige grad. Redaktører udfører dette omhyggeligt og tager maksimalt 30 sekunder pr. billede.
Filtre og børster:
Hvis billedet ikke er taget korrekt, vil der være et uønsket objekt på billedet. Så redaktørerne skal bruge pensler til at håndtere disse objekter. Endelig bruger editoren filter- og børstefunktionen til at forbedre hovedemnet, som ikke bør tage mere end 5 minutter.
Retouchering:
Fotoretouchering er processen med at udtrække enhver hindring for at skabe et perfekt billede. Det er en praktisk proces, der bruger betydeligt længere tid end andre typer redigering. En professionel investerer i gennemsnit mindst 25 til 60 minutter på ét billede, fordelt som nedenfor:
Tekniske justeringer op til 10 minutter
Farve- og lysstyrkejusteringer inden for 5 til 20 minutter
Tone, skærpning og andet vil tage op til 15 til 30 minutter
Fotomanipulation:
Kreativ fotomanipulation er den proces, hvor du skal oprette nye elementer til et billede. Det kan være et bjerg, himmel, hav eller noget andet, afhængigt af konteksten og kundens behov. Det er en kompleks proces, der tager op til 12 timer pr. billede, afhængigt af forholdene. I gennemsnit anvender fotografer 1 time eller mere pr. billede.
Fotoredigering er den afgørende del af fotografering, der kræver solid viden med dygtighed. Derudover betyder kvalitet også afhængig af oplevelsen. Så for at fremskynde salget med fotoredigering, kan du give pengene videre til Klip billede ud. Deres hotshots er erfarne inden for dette felt og klar til at favorisere dig med deres enestående service. Derfor kan du uden forsinkelse kontakte dem og ramme salget. Der er dog som bekendt ikke noget, der hedder gratis frokost; du får den forudindstillede pris med en prøve for tjenesten på den specifikke side.
Sådan redigeres foto for fremragende billede
Hvis vi betragter fotografering som en proces, er fotografering den halve opgave, hvor billedredigering bidrager til resten. Redigering af et billede er mere kompliceret end at tage et billede. En dygtig fotograf tager flere forsøg på et enkelt motiv, da for- og efterbehandling anvender forskellige redigeringsteknikker på det bedste udvalgt blandt de rå billeder.
Denne fotoredigeringsproces kan være enkel at komplicere, afhængigt af emnet og formålet. Du kan gøre den enkle manuelt, men den færdige har brug for en professionel redaktør, der bruger forskellig software.
For den enkle redigering skal du udføre følgende trin afhængigt af billedet:
Beskæring:
Hvert billede behøver ikke at gå under beskæringsprocessen. Men nogle gange består billedet af et uønsket objekt ved kanten af rammen. Du kan fjerne dem og forbedre motivet ved at beskære det. Du kan gøre det automatisk eller i et billedformat. Når du beskærer et billede, skal du huske den pixel, der udgør dit billede. Når du beskærer et billede, reducerer det størrelsen såvel som pixel på billedet.
Du kan gennemgå nedenstående trin for at beskære et billede:
Vælg og åbn billedet
Gå til indstillings- eller billedværktøjet
Vælg formatfanen, og vælg beskæringsindstillingen
En overlejring vil være der over billedet
Træk for at beskære, som du vil, og gem billedet
Når du beskærer et billede, bør du overveje nedenstående-
Beskær ikke objekter, der vedrører emnet
Beskær unødvendige ting, der distraherer billedet
Centrer ikke dit motiv hele tiden; efterlade noget pusterum
Klip ikke nogen kropsdele som hænder, hoved, hår osv.
Behold en lille del af toppen.
Opretning:
Før du flytter for at udføre andre ændringer, skal du kontrollere, at dit billede ser lige ud! Opretning afbalancerer vinklen på dine billeder. Hovedformålet er at rette op på horisontlinjerne og sikre, at dit billede ikke bliver øde.
Du kan udføre opretning både manuelt og automatisk. I Lightroom kan du finde muligheden for automatisk retning. For at rette dit billede manuelt, skal du gøre følgende-
Gå til beskæringspanelet i billedredigeringsværktøjet
Vælg ikonet for ret lineal
Tegn en streg på billedet, hvor du vil rette
Tryk på Enter for at bekræfte
Hvidbalancejustering:
Hvidbalance er et modifikationsværktøj til den grad af farve, der er målrettet mod farven, primært den hvide. Normalt indeholder et billede for meget blåt eller gult, hvor en hvidbalance kan hjælpe med at opretholde en god balance. Det sikrer, at farven ser ens ud i kameraet og vores øjne som naturlige. Du kan gøre det i dit kamera før optagelse eller i software efter optagelse.
Skærpning og støjreduktion:
Hvis du vil forstærke det fokuserede objekt, så det er klart, kan du bruge skarphedsindstillingen, der tilføjer kontraster til dit billede. Det vil dog ikke fungere fremragende til alle billeder, især de slørede. Derfor er det bedre at bruge minimumsniveauet af skarphed til at lave et vidunderligt billede.
Støj i billeder er den visuelle forvrængning, der gør billedet grynet. Du kan fjerne støj fra billederne. Støjreduktion angiver, at du fjerner oplysninger fra billedet. Til dette skal redaktøren være forsigtig med at eliminere støj. Årsagerne til støj i optagelsen er-
Elektricitet
Heat
Sensor belysningsniveauer
Afhængigt af årsagen kan denne støj kategoriseres i 3 klasser-
Luminansstøj bemærket som kontrastruhed på billeder
Farvestøj vises på billeder som en utilsigtet, ujævn farveplet
Hot pixels er en konsekvens af, at kamerasensoren varmes op og ofte tager lange eksponeringer.
Støj er et almindeligt problem, som en fotograf står over for på tidspunktet for redigering. Der er ingen standardskala tilgængelig til at måle mængden af støj, høj til lav. Vi kan bruge nedenstående moduler til at reducere støjen ved hjælp af lightroom-
Lightroom
Pænt billede
Støj Ninja
Topaz DeNoise
Nik Dfine,
Billedstabling
Tonekurvejustering:
Et kraftfuldt værktøj for en fotograf er tonekurvejusteringen, der bruges til at justere fotoets farvelysstyrke og kontrast. Du kan gøre billedet mørkere til lysere og justere kontrastniveauet ved hjælp af dette værktøj. Tonekurven består af 4 eksponeringsomfang:
Shadows
Mørkets
Lights
Highlights
Hvert scope fungerer for forskellige eksponeringsværdier af billedet.
Indtil videre har vi diskuteret de enkle metoder til redigering af billeder. Nu er det tid til at kende til den kritiske tilgang, der kræver dygtighed, solid viden og sidst men ikke mindst passende koncentration.
Fritlægningsstiservice:
Fritlægning service er en af de indviklede processer ved fotoredigering, der isolerer et objekt fra billedet. Primært bruger dygtige fotografer Pen-værktøjet i Adobe Photoshop til at udføre fritlægningskurven for at skabe en skarp og glat billedkant. Afhængigt af kompleksitetsniveauet og kravet er denne proces klassificeret i fem klasser som nedenfor:
- Grundlæggende fritlægningssti: passende til produkter, der fremstår firkantede, lige, runde, ovallignende bog, krus, kugle, æg osv.
- Medium fritlægningsstiservice: det er mere udfordrende end det grundlæggende, der omhandler billeder, der indeholder design og flere huller med adskillige ankerpunkter. Fotoredigering for et armbånd, sko, motordele har brug for denne kategori fritlægningsservice for bedre visualisering.
- Kompleks fritlægningsstiservice: Det er divergerende og virker mere kompliceret end andre fritlægningskurver. Billeder, der rummer mere end ti indlejrede transparenter med flere lukkede stier, går under denne friteringsbaneserviceproces.
- Flere fritlægningsstier: Det er den mest komplekse procedure, der udføres for billeder. Det giver redaktøren mulighed for at ændre hvert element i billedet efter krav som baggrundsfarve, størrelse, rotation osv. Forskellige industrier bruger i vid udstrækning denne service til deres produkter, især modeprodukter.
- Super kompleks fritlægningsstiservice: Det er den sidste kategori af fritlægningsstitjenester, der kræver ekstrem professionalisme at udføre, da den har dobbelthuller med mere end 100 stier at lave. Kraftig ornament, gruppebilleder, flyvende hår, hegn osv. kræver denne type fritlægningsservice
Photoshop Masking Services:
Mens du redigerer et billede og Photoshop billedmaskering foregår, så skal du forbedre hovedemnet. Uden at bruge photoshop-maskering kan du ødelægge hele billedet. Photoshop-maskering bruges til at beskytte den specifikke del af billedet mod at blive ændret. 99 % af fotografer over hele verden bruger denne funktion til at skabe et fremragende billede. Der er flere photoshop-maskeringsteknikker tilgængelige baseret på det program, du bruger.
Alfakanalmaskering:
Det er en pixelbaseret teknik til billedmaskering i Adobe Photoshop. Det letter redaktøren med at downloade eller uploade billeder hurtigt på grund af at lave en lettere version af det isolerede objekt. Efter at have brugt den grundlæggende billedmaske, hvis editoren gemmer det isolerede objekt i alfakanalen, kan han bruge objektet fremtrædende, hvor det er nødvendigt. Det gavner også redaktørerne ved at give muligheder for at ændre farve, størrelse, lysstyrke osv. Det består af 256 niveauer af grå farve. Redaktøren bruger denne billedmaske til visualisering af hår, bryllupsbilleder osv.
Avanceret eller kompleks lagmaskering:
Tænk på at redigere et billede af en kat. Du vil redigere illustrationen. Da det er et lodnet objekt, der indeholder mange hår, ville det være meget svært at manipulere korrekt ved hjælp af andre fotoredigeringsfunktioner. Du kan dog gøre det ubesværet med det mest tilfredsstillende resultat ved at bruge Advanced eller Complex Layer Masking i Adobe Photoshop. Men denne maskering kræver en ekspert at udføre.
Photoshop-gennemsigtighedsmaskering:
Du kan bruge gennemsigtighedsmaskeringsprocessen til at vise eller skjule ethvert objekt fra laget. Her kan du se den anden del af objektet i det redigerede billede. To lag bruges til at styre det nederste lag, der er synligt i det øverste lag. Det er den bedste mulighed for photoshop-maskering efter at have klippet stien.
Gennemskinnelig billedmaskering:
Det er den mest udfordrende maskeringsproces, globale fagfolk bruger til fotoredigering. Denne proces gør det muligt at visualisere den anden del af objektet delvist mindre end gennemsigtighed, men mere end et uigennemsigtigt objekt.
Photoshop forfiner kantmaskering: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder?
Når du vil adskille et objekt fra et billede for at sætte i en ny baggrund, hvis du bemærker, kan du se, at kanterne muligvis ikke er glatte korrekt. Der vil være en vis uoverensstemmelse. En ekspert i fotoredigering kan bruge Photoshop til at forfine kantmaskering for at løse dette problem. Det vil se naturligt ud i stedet for redigeret.
- Photoshop Shadow Creation Service: Det er en redigeringstjeneste, der gør det muligt for redaktøren at tilføje skygge for at give billedet et autentisk og æstetisk udseende. Denne skyggeskabelsestjeneste beskæftiger sig dog med en betydelig mængde øvelse og erfaring. Det kan opdeles i flere kategorier som drop shadow, naturlig skygge og spejlskygge.
- Drop Shadow: Virksomheder, der går videre til markedet og promoverer deres produkter, bruger drop shadow-service til at visualisere deres produkt til de potentielle kunder. I denne proces, efter at have fjernet baggrunden, skabes en sort eller grå kontur for at give et 3D-look med en glat falmet kant. Produkter med en drop shadow er T-shirts, sneakers, slik osv.
- Naturlig skygge: Intet kan slå naturlige ting. I den naturlige skyggeproces har objektet allerede en skygge. Editoren beholder den originale skygge og ændrer kun baggrunden for at give en autentisk visning. Normalt bruges denne proces til billeder fra det virkelige liv.
- Mirror Shadow: Hvis du placerer noget på et spejl, vil der være en refleksion. Spejlskyggeprocessen bruges til at give dit objekt det reflekterende billede, der vises i det nederste område af produktet. Denne refleksion kan være side om side eller ned til objektet. Det er også kendt som reflektionsskygge. I denne proces bør redaktøren være forsigtig med produktets form og uigennemsigtighed. Normalt er glas, stålprodukter, glasflasker, skinnende elektronik underlagt denne proces.
Fotoretoucheringstjenester: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder?
Bedste fotoretoucheringstjenester, At tage et billede er ikke nok til at give det et unikt udseende. Der er nogle mere tekniske applikationer til at ændre optagelsen og give det endelige vidunderlige udseende kaldet fotoretoucheringstjeneste. På nuværende tidspunkt har marketingfolk mindsket brugen af en model til at fremvise deres produkter. Nu er selve produktet nok til at tiltrække kundernes opmærksomhed, og det er blevet muligt med fotoretouchering. Standardområdet for en udvikling til retouchering er som nedenfor-
Støvfjerning
Fjernelse af ridser
Ubrugelige genstande Fjernelse
Fjernelse af folder
Fjernelse af blænding
Lyskorrektion
Farvematchning
Fotoretouchering:
Fotoretouchering kan kategoriseres i tre typer som basis-, symmetri- og spøgelsesmannequiner. Så lad os vide lidt om dem.
- a) Grundlæggende: Den grundlæggende retouchering er opdelt i tre niveauer som let, medium og kompleks. Let retouchering handler om at fjerne uønskede ting som støv, ridser, folder og genskabe området. Medium retouchering beskæftiger sig med at udglatte kantformen efter rengøring af uønskede genstande. Fokuspunkter for Heavy retouchering er træning med skygge og konsistens i detaljer.
- b) Symmetri: Når du fanger produktet ved hjælp af en mannequin eller bøjler, skaber det et dårligt udseende asymmetrisk. Symmetri-retouchering kan anvendes til toppe, bukser og jakker, der ser sjuskede ud, hvis du fanger det asymmetrisk.
- c) Spøgelsesmannequin: Det er en kraftfuld post-produktions fotoredigeringsstrategi til at fremvise produkter, der er meget udbredt i modeindustrien. Det er også kendt som en 3D mannequin eller hul mand. I denne proces kombinerer editoren to eller flere fotos af en enkelt figur og skaber et billede for at løse udstillingsproblemet. Derudover hjælper det at fokusere på produktet hensigtsmæssigt.
Baseret på ovenstående detaljer om billedredigeringsprocessen, hvis du kan forstå processen, kan du gøre det internt. Men hvis du tænker på, hvor lang tid det tager fotografer at redigere billeder, vil du opdage, at det tager meget tid at give en fejlfri visning. I så fald kan du søge fagfolk fra udhuse som Klip billede ud.
Softwares Professionelle foretrækker at redigere billeder: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Uanset om du optager med din smartphone eller en professionel fotograf, er det uundværligt at redigere dine billeder, før du uploader dem. Men den udfordrende del for en fotograf er at vælge den rimelige softwareapplikation til deres billeder, da den varierer baseret på billedet. Og du skal også vide, hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder.
Fotoredigeringssoftware forbedrer billedet med fokus på dine nøglemotiver og omformer det typiske billede til et fantastisk.
Denne del af bloggen vil omfatte den bedste fotoredigeringssoftware, som fotografer opfordrer til at udføre fotoredigering.
Adobe Photoshop:
Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder? Før du besøger denne side, har du muligvis været igennem nogle andre sider for at vide om den bedste billedredigeringssoftware. Så vil du finde det velkendt overalt at nævne Adobe Photoshop som den bedste brugervenlige billedredigeringssoftware. Enhver professionel fotograf, redaktør, designer, kunstneren foretrækker Adobe Photoshop som deres første redigeringsværktøj globalt på grund af dets avancerede redigeringsfunktioner. Et par nøglefunktioner, du får ved at bruge denne software, er:
360 redigeringsværktøjer, inklusive rigelige filtre og børster
Bedste maskering og valgfunktion
Sofistikerede retoucherings- og klonmuligheder
Hurtig redigering, selvom filen er mere fremtrædende i størrelse
Understøtter alle formater som JPG, PNG, GIF
Letter med mulighed for 3D-design
Det letter adskillige redigeringsfunktioner, som en nybegynder har svært ved at bruge ved første forsøg. Men når de først har brugt det stykke for stykke med tålmodighed, tro det, ville de begynde at elske det, da det vil redde deres arbejdsplads.
Adobe Lightroom:
Hvis du tænker på den bedste billedredigeringssoftware efter Adobe Photoshop, skal du overveje Adobe Lightroom som en af dem. Hvorfor og hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder? Fordi denne software vil fremskynde din redigeringsopgave med enkle og guldstandard redigeringsfunktioner. Nogle af de funktioner, du får ved at bruge det, er:
Kortlægger træningssessionen for hvert modul efter download
Ren og nem arbejdsplads
Hurtig tilgang til billedbiblioteket og justeringer
Letter med de banebrydende redigeringsværktøjer
Fotoorganisering efter ansigtsgenkendelsesfunktion
Bemærkelsesværdige filtre med fikserings- og sløringsværktøjer
Tilpasbare skydere, der understøtter forskellige enheder
Optag en:
Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder efter at have taget et? Et kendt mobilselskab, Phase One, introducerede Capture One på markedet for fotoredigeringsværktøjer. Det er ligesom Adobe Lightroom med nogle karakteristiske funktioner som nedenfor:
Reserverer dine billeder i sessioner såvel som i samlinger
Søgeordsfunktion til at tilføje et unikt tag på dine billeder
Tilpasset layout og tastaturgenveje
Avanceret farveredigering med lagjustering
Hurtigere udførelse med voluminøse fotos
ACDSee Photo Studio Ultimate:
Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder af ACDsee? ACDSee Photo Studio, et alternativ til Adobe Photoshop, er et fotoredigeringssoftware, der har stræbt efter på markedet i lang tid. For nylig har det udgivet en opdateret version, ACDSee Photo Studio Ultimate, som er en alt-i-en software, der tilbyder sofistikerede værktøjer til fotoredigering som nedenfor:
Rediger kildefiler uden at importere
Sikrer god kvalitet af billedet med det hurtige filter
Organiserer billeder efter ansigtsgenkendelse
Faciliter med støjreduktionsfunktion
Tilbyd farvehjul til farvejustering
Corel Paintshop Pro:
Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder af Corel Paintshop Pro? En af de mest billige, men effektive fotoredigeringssoftware er Corel PaintShop Pro, selvom den ikke har nogen avanceret redigeringsfunktion. Det er et simpelt fotoredigeringsværktøj, der kan føre dit billede til næste niveau. Standardfunktioner, som denne software tilbyder, er:
Glat brugervenlig
360 redigeringsfunktioner
Tilbyder layout og maskeringsfunktion
Giver læringsvejledninger
Omfattende pensel, farve, fikseringsværktøj til justering
Giver en allerede eksisterende skabelon til grafiske designere
Skylum Luminar:
En professionel fotograf bruger Skylum Luminar-software som et alternativ til Adobe Lightroom. En fotograf, der har erfaring med Adobe Lightroom-grænseflader, kan nemt forstå denne til brug til fotoredigering. Det er kendt for sin Al-skyderfunktion, der hjælper med at rette dine billeder automatisk. Nogle andre funktioner det tilbyder områder inkluderet som følgende:
Tilbyd Al redigeringsmuligheder
Komplet sæt filtermuligheder
Justerbart lag og maske
Hurtig redigeringsfunktion
Forskellige visningsmuligheder er tilgængelige
Canva:
Canva er meget nyttigt for begyndere, der mangler teknisk viden om avanceret fotoredigering, fordi det tilbyder den mest ligetil brugerflade. Nøglefunktioner i Canva er:
Giver mere end 8,000 skabeloner til grafisk design
Inkluderer træk og slip mulighed for fotoredigering
Kom op med boble maker, klistermærker, sløring og gennemsigtighed værktøj
Skabeloner til gitter og ramme
Det gemmer billeder i skyen
Pixlr Udgiver:
Pixlr, et simpelt, men kraftfuldt alternativ til Photoshop, er en veludviklet fotoredigeringsapp. Det er en webapp, der tilbyder fremragende tilpasningsfunktioner til at anvende i fotoredigering. En lille del af funktionerne er:
Du kan bruge det hvor som helst, da det er en online app
Det tilbyder mere end 2 millioner effekter gratis
Benytter kreativ app til både desktop- og mobilbruger
Hjælpemidler til at skabe unikke filtre
PicMonkey:
PicMonkey er et billigt fotoredigeringssoftware. I lighed med Canva er det enkelt og brugervenligt for starteditoren. Det tilbyder grundlæggende redigeringsfunktioner, herunder beskæring, opretning, justering af lysstyrke osv. Nogle andre bemærkelsesværdige funktioner er:
Grundlæggende filtre med mulighed for collage
Den forudindstillede skabelon samt et tomt lærred
Automatisk størrelse tilgængelig til brug på sociale medier
Avanceret designværktøj til at skabe et fantastisk foto
GIMP:
GNU Image Manipulation Program, kendt som GIMP, er en fotoredigeringssoftware, der tilbyder et universelt sæt af fotoredigeringsfunktioner uden omkostninger. Nævnte funktioner ved dette værktøj er som nedenfor:
Tilbyder funktioner på pro-niveau til at skabe iørefaldende billeder
Faciliterer med højkvalitets retoucheringsfunktion
Gør det muligt at integrere med forskellige programmeringssprog
Vigtigheden af fotoredigering: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Har du hørt navnet på Jimmy Nelson? Han er en fremtrædende fotograf fra Storbritannien, der har vundet adskillige internationale priser for at tage det fremragende billede siden 1987. Hans spektakulære billeder er udstillet på mange museer og førende kunstgallerier globalt.
Kan du gætte, hvad der har gjort ham i stand til at gøre sine billeder fremragende, og ved du, hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder? Tror du kun fotografi spillede en rolle her? Nej. Det, der spillede en lige så stor rolle her, var billedredigering.
Enhver erfaren fotograf vil overveje redigering som en egentlig applikation til deres billeder i forskellige toner. Nu er spørgsmålet, hvorfor de går efter redigering? Det korte svar er – Fotoredigering handler ikke om at ændre billedet; i stedet er praksis med at forbedre optagelsen for at give en fantastisk udsigt, som ikke ville være mulig udelukkende i kameraet.
Nogle andre grunde til, hvad de professionelle går til fotoredigering, er som nedenfor-
Sådan behandler du et godt billede:
En god optagelse afhænger af kontrast og mætning. Det kan ikke forudindstilles på kameraet automatisk. Det er derfor, efter at have taget et billede, kræver det at justere den kontrast og mætning, der falder ind under fotoredigering.
Hjælper med at anvende sin egen stil:
Efter optagelsen giver redigeringsmuligheden fotograferne mulighed for at administrere billedet, som de vil. For eksempel kan de bruge den foretrukne tone og stil og vedhæfte mærkenavnet for at undgå problemer med ophavsret.
Giv et billede liv:
Fotografen kan give liv til et stilstandsbillede ved at balancere farver, gøre det levende og tilføje et fantastisk look gennem fotoredigering.
Facilitere i at fortælle en historie:
Fotografi er også kendt som en historiefortæller. Når vi kigger på et foto, forsøger vi at finde historien bag det. Men når vi tager et billede, kan vi ikke fange en situation, der kan beskrive historien. I dette tilfælde kan fotoredigering hjælpe dig med at forbedre elementer på billederne, som vil hjælpe med at genskabe hele historien bagved billedet.
Facilitere produktmarkedsføring:
Fotografering er et must i online-forretning. Der skal et godt skud til for at tiltrække kunder, hvor fotoredigering kan være prikken over i'et for at visualisere deres produkt. Hvis flere kunder lader sig overtale efter at have tjekket produktbilledet, kan salget køre mere.
Hvorfor brug for fotografering i virksomheden: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Millennials, Generation Z, er de digitale indfødte i vores samfund, som er meget mere teknologikyndige og erfarne med at købe online og i butikker i denne moderne æra. Ifølge undersøgelse foretaget af Statistisk forskningsafdeling29. april 2021 bruger Millennials i høj grad mobile internetforbindelser til den næsthøjeste hastighed.
Der er et ordsprog: "Døm ikke en bog efter dens omslag". Men tro det eller ej, i denne digitaliserede verden går denne generation i den modsatte retning af dette ordsprog for at træffe en online købsbeslutning, da det sparer tid ved at tillade køb 24/7.
De ruller rundt på siderne af virksomhedsmærket og vælger produktet. Derefter tjekker de 2-3 billeder af produktet, og når de er imponeret, træffer de købsbeslutningen. Så det er forståeligt at du har brug for fotografering for at fremvise dit produkt og opmuntre dem til at træffe en købsbeslutning.
Antag, at du har med dit produkt at gøre med e-handelssektoren. Som et første skridt har du uploadet dine billeder uden redigering, som den måde du har taget. Kan du efter en uge komme i tanke om et pænt beløb at sælge af dit produkt? Nej, du kan ikke forvente det. Ved du hvorfor? For hver gang en kunde ønsker at købe et produkt online, besøger de den specifikke side og tjekker flere billeder af produktet for at tjekke detaljer. Et fantastisk billede kan tiltrække dem til at gennemgå produktet for at træffe en købsbeslutning.
Bevar din viden: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Hold dig ved, at det første indtryk er det sidste. Uden nogen redigering, hvor godt eller imponerende dit produkt er, kan det ikke tiltrække dem. For din produktpromovering skal du gå til fotoredigering efter fotooptagelse. Et forbedret billede kan hjælpe dig med at kickstarte dit salg positivt. Det er derfor i dagens forretningsverden, at alle virksomheder, primært e-handel, modehuse, smykkebutikker, modelbureauer, magasinhuse osv., lægger vægt på fotografering.
Fantastisk fotografering kræver god fotografering sammen med tid, energi og god viden om redigering. Desværre har du muligvis ikke den nødvendige ekspertise til at generere overlegne billeder til dit produkt. Selv når du bruger den mest avancerede billedredigeringssoftware til rådighed, er dit resultat muligvis ikke så pletfrit som eksperterne. Af denne grund bør du kontakte fotoredigeringstjenesteudbyderen for den bedste fotomanipulationstjeneste.
Forskellige fotograferingsstilarter: Hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Fotografi blev først opfundet i 1800-tallet af Joseph Nicéphore Niépc. Med tiden er det blevet mere populært, der kræver flere og flere tekniske og kreative færdigheder.
Før du hopper til redigering, skal du først tage billedet. Så lad os lære om forskellige stilarter af fotografering.
Portrætfotografering:
Fotografen tager denne type foto for en person eller gruppe, der er stillet eller ærligt. Familiebilleder kan være et eksempel på portrætfotografering. Dream Weaver, Glimpse, Wedding Chronicle, etc., arbejder med portrætfotografering.
Fotojournalistik:
Det er en historiefortæller af enhver nyhed, hvor fotografen forsøger at beskrive en begivenhed eller situation gennem fotografering kun med eller uden nogen tekst. Det prisvindende fotografi af Rana Plaza behøver ingen tekst for at fortælle historien. Vi ser denne form for fotografering i aviser, magasiner eller andet socialt blogindhold.
Historien bag billedet er, at personen ikke ønskede at efterlade sin elskede i fare, selvom han vidste dødens endelige resultat. Det viser hans ubetingede kærlighed til hende.
Modefotografering:
Modehuse bruger denne fotografistil til modeprodukter som kjoler, sko, ornamenter, tilbehør osv. Forskellige modemærker som Nike, Gucci, Hermes, Zalando, Adidas, Gentle Park, Ecstasy osv. bruger modefotografering til at fremvise deres produkt online- offline, i brochurer, magasiner eller aviser. Potentielle kunder tjekker disse billeder, beslutter at besøge deres websted og træffe købsbeslutninger.
Sportsfotografering:
Sportsfotograf fanger forskellige øjeblikke (spændende, triste osv.) af sporten. Denne form for fotografering kræver et kamera af høj kvalitet, da fotografen skal fokusere på afstand. Nogle gange har de brug for at tage billeder i Zoom-visning på afstand. Den slags fotografier kan vi se i avisens sportssektion.
Stilleben fotografering:
Denne fotografering omfatter indfangning af naturlige eller kunstige genstande eller ting som afskårne blomster, frugtudskæring, fundne genstande, naturscenerier osv. Mange mennesker tror, at modefotografering og stillebensfotografering er de samme, selvom de er forskellige i genren.
Arkitektonisk fotografi:
Dette omfatter optagelse af indvendige og udvendige design af bygninger. Denne form for fotografering er lavet til kommercielle formål. Udviklere bruger en god sum penge på dette fotografi til at publicere på deres firmabrochure, avis eller på andre websteder for at vise den potentielle kunde om deres service.
Sådan tager du et godt billede, og hvor lang tid tager det fotografer at redigere billeder
Fotografer skal overveje forskellige faktorer under fotografering. I denne del af bloggen lærer vi, hvordan man laver fotografering trin for trin. Så lad os grave i dybet.
Indstil kameraet:
Den første og vigtigste ting, du skal bruge til fotografering, er kameraindstillingen. Før du begynder at fotografere, bør du kende detaljerne vedrørende kameraets indledende indstillinger. Ved almindelig fotografering bør du overveje følgende fakta-
- Brug et kort teleobjektiv til at smigre dit motiv
- Optag i manuel tilstand ved hjælp af autofokus
- Brug enkeltbillede til køretilstand
- Brug et stativ, hvis du ikke bevæger dig
- Lukkerhastigheden skal være mindst 1/200 af håndholdt
- Brug høj ISO til at fange mørkere scenarier
- Brug Aperture inden for f/2-/4 for et enkelt objekt og f/5.6-f/8 for grupper.
- Lav en brugerdefineret hvidbalance.
Indstil baggrunden:
En baggrund kan gøre et billede dårligt til fantastisk. Enkle, almindelige og hvide baggrunde er bedst egnede til produktfotografering, da de hjælper med at visualisere farven, formen og andre detaljer korrekt. Du bør prioritere baggrunden lig med motivet på billedet, da en distraherende baggrund kan påvirke visualiseringen af motivet. Baggrund kan være en fantastisk komponent i fotografering til at fortælle en historie effektivt. Nogle tips til at skabe god baggrund er som nedenfor-
- Vælg en almindelig og ligetil baggrund
- Prøv forskellige optagelsesvinkler
- Brug blænde og brændvidde til at sløre baggrunden
- Brug bokeh i den gyldne time
- Prøv at fylde rammen med motivet
Sørg for korrekt belysning:
Belysning er fremherskende til fotografering, uanset om det er naturligt eller kunstigt. Det understreger alle komponenter og kriterier i dine billeder som form, skygge, kontrast osv. Inden for rammen. Her er nogle tips til belysning til brug i din fotografering-
- En Speedlight eller blitz
- Brug ikke direkte sollys; brug et sort flag til at sprede
- Prøv at lære om 5 standard nøglelys
- Brug flere lys
- Brug om muligt en refleks
- Prøv at bruge "golden hour", hvis du skyder udenfor.
Følg reglerne for tredjemand:
En af de mest værdifulde teknikker, der bruges i alle typer fotografering, er reglerne for den tredje. Det refererer til at opdele billedet i 2 vandrette og 2 lodrette linjer for at placere de væsentlige elementer inden for de punkter, hvor de mødes. Du behøver ikke følge reglerne for tredje for alle optagelser. Du kan bryde reglerne for at fange en fascinerende en. Men før det, lær først reglerne, der gælder.
Tag flere billeder:
Stop ikke med at tage ét billede. One-shot kan ikke sikre en perfekt en. Selv den erfarne fotograf tager mere end ét billede for et motiv. I begyndelsen skal du muligvis tage en masse billeder, men på et bestemt tidspunkt, efter at have udført, igen og igen, kan du skyde et perfekt et. Husk på, at øvelse gør en mand perfekt. Så fortsæt med at øve dig.
Nu ved du, hvordan du optager et godt billede med forskellige stilarter, før du begynder at redigere. Acceptér ansvaret for at tage et godt billede baseret på den viden, der er opnået fra denne blog. Du vil klare dig godt!
